I made this widget at MyFlashFetish.com.

quinta-feira, 22 de abril de 2010

Di Cavalcanti - ele e uma de suas obras , Giovana n°09

Di Cavalcanti com uma de suas obras Samba de 1925.

Di Cavalcanti - Giovana n°09

Emiliano Di Cavalcanti nasceu em 6 de setembro de 1897, no Rio de Janeiro, na casa de José do Patrocínio, que era casado com uma tia do futuro pintor.

Quando seu pai morreu em 1914, Di Cavalcanti obrigou-se a trabalhar e fez ilustrações para a revista Fon-Fon. Antes que os trepidantes anos 20 se inaugurem, vamos encontrá-lo estudando Direito. Em 1916, transferindo-se para São Paulo, ingressa na Faculdade de Direito do Largo de São Francisco. Segue fazendo ilustrações e começa a pintar. O jovem Di Cavalcanti frequenta o atelier do impressionista George Fischer Elpons e torna-se amigo de Mário e Oswald de Andrade.

Em 1921 casa-se com Maria, filha de um "primo-irmão" de seu pai.

Entre 11 e 18 de fevereiro de 1922 idealiza e organiza a Semana de Arte Moderna no Teatro Municipal de São Paulo, criando para essa ocasião as peças promocionais do evento: catálogo e programa.

quarta-feira, 21 de abril de 2010

Apresentação: uma prévia da Semana de Arte Moderna de 22 por José Henrique, nº 14

Olá, abaixo segue um vídeo que explica com texto e imagens a Semana de Arte Moderna de 1922 em alguns detalhes, espero que gostem!



Fonte: YouTube - ARTE MODERNA 1922

terça-feira, 20 de abril de 2010

Mário e Andrade: Marco na Semana de Arte Moderna (biografia) por José Henrique, nº 14


(1893-1945)

Mário de Andrade (Mário Raul de Moraes de Andrade), importante nome da literatura brasileira, nasceu no dia 9 de outubro de 1893 na cidade de São Paulo e morreu no dia 25 de fevereiro de 1945 (curiosamente, ano em que teria fim o genocídeo da II Guerra Mundial), na mesma cidade.
Mário, desde cedo, foi um rapaz versátil, e na idade adulta, além de escritor, ele era poeta, crítico e teórico de arte e literatura, romanticista, musicólogo, folclorista e até mesmo fotógrafo.
No ano de 1917, Mário publicou sua primeira obra literária, "Uma Gota de Sangue em Cada Poema", assimnando como Mário Sobral.
A contribuição de Andrade para o Modernismo no Brasil consistiu principalmente por este ser um dos idealizadores da Semana de Arte Moderna de fevereiro 1922, evento que movimentou a sociedade paulistana na época de Yolanda Penteado. Na ocasião, no palco do Theatro Municipal, leu seus poemas e foi intensamente vaiado pelo público, recebendo até mesmo tomates lançados em sua direção.

A obra mais popular do autor, "Macunaíma", foi lançada no ano de 1928.

Curiosidades:

O ano de 1917 foi agitado na vida de Mário. Seu pai morre; escreve seu primeiro livro (Há uma gota de sangue em cada poema); conclui eu curso de piano e inicia com Oswald de Andrade uma amizade que duraria para o resto de suas vidas.

  • No livro "Há uma gota de sangue em cada poema", escrito sob o impacto da Primeira Guerra Mundial, Mário apresenta poucas novidades estilísticas. Isso incomodou a crítica acadêmica.

  • A poesia modernista de Andrade vem a tona no livro "Pauliceia Desvairada", inspirada na análise da cidade de São Paulo. Na obra ele rompe definitivamente todas as estruturas passadas.

  • O primeiro romance de Mário de Andrade, "Amar, verbo intransitivo", desmascara de maneira extremamente polêmica a estrutura familiar da sociedade paulistana. Na história, um rico industrial contrata uma governanta (cujo nome é Fräulein) para, supostamente, ensinar alemão aos filhos. Na verdade, a tarefada governanta era apenas uma fachada para sua verdadeira missão: a iniciação sexual de Carlos, filho mais velho do industrial.



Fonte de pesquisa: Itaú Cultural, enciclopédia antiga sem capa (a enciclopédia está sem capa).
Imagem: Fragmento de Retrato de Mário de Andrade, 1927, óleo sobre tela, obra de Lasar Segall (dimensões não especificada nas pesquisas, até mesmo no site do Museu Lagar Segall)/ Capa do livro "O losango cáqui" redimensonada.

Autores importantes do Movimento Modernista - Por Fernanda, Número 5.

Houveram muitos artistas importantes para a realização do movimento artístico que estudaremos este bimestre. Mas os principais são:

Di Cavalcanti, Cândido Portinari, Mário de Andrade, Villa-lobos, Vicente do Rêgo Monteiro, Antônio Gomide, Oswald de Andrade, Guiomar Novaes, Anita Malfatti, John Graz, Menotti Del Picchia, Ernani Braga, Lasar Segall, Zina Aita, Manoel Bandeira, Frutuoso Viana, Tarsila do Amaral, Arnaldo Barbosa, Antônio de Alcântara Machado, Paulina D’Ambrosio, Ismael Nery, Vittorio Gobbis, Cassiano Ricardo, Antão Soares.

OBS.: Os em NEGRITO serão os artistas sobre os quais falaremos no nosso blog.

Modernismo no Brasil : Definição - Por Fernanda, Número 5.


O Modernismo no Brasil foi um movimento artístico que, principalmente na primeira metade do século XX, causou na arte e até mesmo na sociedade uma impressão diferente. Foi marcado em especial pelos grandes nomes da música, literatura e pintura.
Acredita-se que esse movimento modernista tenha vindo á ocorrer atrasadamente, se comparada aos de outros países.
Até hoje, a Semana da Arte Moderna, acontecida em São Paulo, no ano de 1922, é considerada o ponto inicial desde movimento na nação.
O Modernismo, numa maneira didática de se falar, teve três fases importantes: a primeira foi a mais radical e "escandalosa" - isso levando a arte tradicional e a opinião pública em consideração.
A segunda foi já mais amena, sendo então reconhecida devido ao fato de ter dado origem á poetas e romancistas consagrados. A terceira (também chamada de Pós-Modernismo), por sua parte, mantinha, de certa forma, uma oposição á primeira fase, sendo até mesmo ridicularizada (com o apelido de neoparnasianismo) por isso.
Os modernistas, principalmente na primeira já citada fase desse importante movimento, manifestavam a consituição da arte moderna também através de revistas e periódicos em geral.
Seguem alguns exemplos destas revistas e periódicos, com as datas de auge de sua publicação:
  • Revista Klaxcon (1922-1923)
  • Revista da Antropofagia (1928-1929)
  • Revista Verde de Cataguases (1927-1928)
  • Revista Terra Roxa e outras Terras (1926)
  • Revista Estética (1924)
  • Revista Festa (1927)
Legenda da Foto: Os organizadores da famosa Semana da Arte Moderna, no Hotel Terminus no ano do evento: 1922.